Kursdetails
Hier finden Sie alle Details zu diesem Kurs – inklusive Kursart, Inhalte, Zeitplan, Näheres zu Ihrer Lehrperson und Informationen zur Teilnahme.
Kursbeschreibung
In diesem Kurs lernen Sie die Grundlagen der Harmonielehre, den Aufbau von Melodien und wie man ergänzende Stimmen, Begleitungen oder harmonische Variationen zur Melodie hinzufügt. Ziel ist es, ein tieferes Verständnis für die Struktur von Songs zu entwickeln und musikalische Ideen gezielt zu gestalten.
Wir analysieren bestehende Stücke aus Jazz, Popularmusik und Folk, um zu sehen, wie Melodie, Harmonie, Rhythmus und Form zusammenwirken. Dabei untersuchen wir moderne Songs und lernen, wie man deren Strukturen kreativ für eigene Arrangements nutzen kann.
Anhand praktischer Übungen entwickeln Sie eigene musikalische Ideen, experimentieren mit Harmonien, Phrasierung und Instrumentation und setzen diese direkt in kleinen Ensembles oder Bands um. Eigene Skizzen oder Songs können eingebracht und gemeinsam im Workshop weiterentwickelt werden.
Am Ende des Kurses können Sie Songs nicht nur besser verstehen, sondern kreativ erweitern und eigene Arrangements gestalten.
Ihr:e Lehrer:in
Karel Eriksson
Karel Eriksson ist ein mehrfach ausgezeichneter Jazz-Posaunist und Komponist. Ausgebildet in Stockholm, Prag und Graz ist er als Sideman in renommierten Ensembles tätig (u.a. als Gründer von Sound Pollution Eclectic) und unterrichtet seit 2018 mit Begeisterung.
Darauf können Sie sich besonders freuen
• Klareres Verständnis dafür entwickeln, wie Melodie, Harmonie, Rhythmus und Form in Songs zusammenwirken
• Strategien kennenlernen, um bestehende Stücke kreativ zu verändern und eigene Arrangements zu entwickeln
• Praktische Übungen, in denen musikalische Ideen direkt ausprobiert und weiterentwickelt werden
• Inspirierender Austausch mit anderen musikbegeisterten Teilnehmenden
